10月9日下午17:00，纪录片《鲜活创影》在万画影城巨幕厅正式发布。该片记录的是“鲜活创影——极限72小时视频影评创造营”活动的全流程：8支学生拍摄小组从零开始，历时3天完成作品。纪录片旨在展示学生在跨专业、跨年级协作中的聚力同行与独立思考，记录了同学们从选题构思、文案打磨、拍摄、配音、后期剪辑、商业策划、成果答辩的全过程。
放映结束后，三位创造营学员代表依次上台分享自己的创作经历。毕嘉辉同学的分享围绕一个“寻”字展开。他抽到这个字时，想到自己过去两年的状态：总觉得没什么擅长的事，在团队里永远是最沉默的那个。过去参加活动他几乎都跟着团队走，从没主导过创作思路。这一次他决定把握主动权，和搭档就拍这段“找自己”的过程。他重看《白日梦想家》后，才找到讲述方式。他说，我们总在忙着找未来的方向、找正确的答案、找别人眼里的成功，但其实最值得找的，是敢迈出舒适区的自己。这72小时他找的不只是一个作品，更是那个藏在怯懦背后、原来很会讲故事的自己。
王蒙蒙同学则从认知刷新的角度谈了收获。参加活动前，她对影评创作和短视频制作的理解非常浅显，总觉得剪辑、撰稿只是简单的技术操作。这次活动让她第一次以创作者的视角完整走完一部作品的全流程。她特别提到，知名影视博主“刘老师说电影”刘春阳老师团队全程给予专业指导，从市场传播、镜头语言、内容创新等实战角度手把手点拨。更让她受益的是老师们尊重创意、鼓励独立思考的方式：哪怕知道创作形式风险很高，也依然鼓励学生坚持自己的表达。
郭玥彤同学的分享从一个词说起。张婧老师在开营时讲到“活人感”，她当时只觉得这个词妙，活动结束后才慢慢懂得。某天她正要问AI《大红灯笼高高挂》里有哪些隐喻意象，话没说完突然意识到，这些问题自己完全可以先行思考，再把结果抛给工具。活人感不是说远离AI，而是在AI这么方便的时候，还能保留自己思考的能力，传达自己真实的感受。这让她意识到，工具再方便，先自己想一想这件事不能省。她还讲到与搭档的分歧：两人对影片的理解争论了很久，谁也没说服谁，最后各退一步才找到共同的落脚点。那三天不仅是在做影评，也是在练习怎么把“我认为”打磨成“我们认为”。她所在的组最终获得三等奖，而她说最珍惜的，是看完其他组作品时那种因电影而起的思想碰撞。
分享结束后，现场进入映后交流环节。纪录片导演兼电影协会指导老师周立萌老师首先谈到了举办“鲜活创影——极限72小时视频影评创造营”活动的初衷：让同学们在短时间内完整经历从构思到成片的全流程，这件事本身就是最有价值的成长。她说，这部纪录片也是送给参与创造营的21名同学的一份礼物，记录下了他们在72小时中的成长过程。谈到纪录片的创作思路，周立萌老师坦言，72小时现场拍摄的素材比较零散，后期花了大量时间与各组同学进行采访，通过后采将这些零散的素材串联起来，也通过同学们的讲述还原了72小时中不为人知的故事，包括创作中遇到的困难、刘春阳老师团队指导的细节，以及团队协作中的磨合与碰撞。她也提到纪录片留下的遗憾：有些镜头是同学们用手机拍摄的，画面略带抖动；几位同学拉赞助的过程没能完整记录下来。不过，正是这些不完美让纪录片保留了真实感。
随后进入现场提问环节。同学们围绕视频剪辑效率、声画统一、团队协作中的角色转变等问题与主创老师和学员代表同学展开深入地交流。
本次互动作为第十四届电影协会的第一次全员见面，社长盖露超同学也上台分享了自己作为观众看完纪录片后的感受。他说，屏幕里那些反复改稿、连夜剪辑的画面让他看到了上一届社团成员如何把一场活动从想法做成作品，也让他更期待新一届同学能在电影协会经历属于自己的创作过程。随后他介绍了社团基本情况和特色品牌活动。盖露超说，电影协会是一群人因为喜欢同一件事聚在一起的地方，他也邀请更多同学加入电影协会，在社团中找到属于自己的座位。
最后，通识教育学院电影评论中心主任贾云霞老师对活动做了总结。她指出极限72小时集中创作对同学们是一次挑战，也是一次难得的完整实践，这些经历很难在课堂上习得。同时她也看到了协会同学们在组织执行活动中的收获和成长，她鼓励更多同学加入电影协会，积极参与这样的活动，充分感受校园的电影氛围，在特色通识教育中享受成长的过程。
“鲜活”二字，指向的正是AI时代最珍贵的人格特质。当工具可以替你写、替你剪、替你想，一个人还能不能保留自己的判断、自己的感受、自己的笨拙与热情，决定了他是被工具替代，还是驾驭工具。郭玥彤讲的“活人感”，毕嘉辉找到的“敢迈出舒适区的自己”，都是这个特质的不同切面。“鲜活创影”记录的，正是一群年轻人在72小时里笨拙但真实地经历这一切的过程。
对未能参与创造营的同学来说，纪录片《鲜活创影》的意义在于让他们看到一部视频影评作品从想法到成片背后经历了什么：选题时的纠结、改稿时的反复、连夜剪辑时的疲惫与兴奋。屏幕上那些推翻重来的片段，本身就是一种无声的示范，告诉同学们同龄人可以这样把一件事做成，也鼓舞他们迈出自己的第一步。看完别人72小时从零到成片的经历，同学们对自己“能不能做成一件事”的判断或许会发生变化：做视频最难的不是技术，是开始。这正是我校特色通识教育想要带给同学们的成长：不只在课堂里听懂道理，更在实践中经历完整的试错、协作与表达，把判断权和试错成本都交给学生，让他们在真实的事情里长出真实的能力。
【学生反馈】
看了这次的影片，我深受触动。各小组围绕选题积极头脑风暴，主动向老师请教创作思路，在指导下反复打磨剧本与镜头，分工协作完成文案、拍摄、收音、剪辑等工作，历经72小时高强度攻坚，顺利完成原创视频作品。最让我敬佩的是，大家在如此高强度、高压力之下仍然坚持完成了作品。我感受到同学们饱满的热情与强大的执行力，这份坚韧与创造力值得学习。
——数媒（专升本）2601 闫丽娟
坐在台下看《鲜活创影》，最先打动我的是它的不完美。我发现一些临时抓拍的画面非常抖，可正是这种抖，让人相信屏幕上演的都是真事：有人一边改剧本一边出去拉赞助，有人情绪正低落还守着电脑把片子剪完，有人从团队里最沉默的那个，站到了台上讲自己的“寻”。散场时我在想，所谓“鲜活”，大概就是明知时间不够、条件不全，仍愿意笨拙地把一件事做完。走出影厅再看身边同学，觉得每个人都可能藏着一部还没被拍出来的片子。
——数媒（专升本）2601 史芸菲
