近日，通识教育学院雷云龙老师将课堂从教室搬进了实践现场，一场以泡沫模型制作为载体的研学实践活动由此拉开帷幕。参与的同学来自《美术鉴赏与实践》与《科幻与想象力》两门课程，十余人围坐一组，共同面对一个朴素而富有挑战的任务：把手中一块块毫不起眼的泡沫板，加工成一件件既能讲清设计逻辑、又能登台展示的实体作品，并借此为即将到来的第五届“博雅杯”通识素养大赛进行赛前打磨。整场活动始终围绕“从想象到实体”这条主线展开——从绘制草图、确定比例，到切割、打磨、组装，再到最终的上台路演，一环扣一环、层层递进。课堂上曾经反复提及的“设计”“结构”“成本”“协作”等概念，也在这次实践中被一一放到手上、落到实处地加以验证。

落笔之前，先把“想象”想清楚

动手之前，雷老师并没有急于让同学们“下刀”，而是结合前期授课，先把一件模型在制作过程中究竟需要反复权衡哪些问题梳理了一遍：它要满足什么用途、呈现怎样的形态、选用何种材料才支撑得住、立起来会不会倾倒、加工过程是否安全，以及最终登台时又该如何把它讲清楚。只有把这些前提逐一厘清，同学们才分组铺开图纸，绘制概念草图、拆解结构分解图。泡沫块尺寸有限，整体比例如何确定、每一刀沿哪条线切割、在哪里预留连接与加固的位置，都必须先在图上标注明白。也正是在下刀前的这一刻，不少人才恍然发觉，自己脑海中那个“看起来很酷”的造型其实并不稳固，只好退回去重新修改设计——而这恰恰是设计思维真正发生的时刻。

刀落泡沫间，结构是在手上磨出来的

真正考验功夫的是接下来的环节。切割、打磨、粘合，说起来简单，做起来处处是细节：热风丝刚刚掠过，边缘就容易被烫黑发糊；手微微一抖，一块料便切走歪斜，只能整块报废重来；接缝处胶水涂得不匀、尚未干透就受到碰撞而散开，又得重新对位、再次粘合。打磨时泡沫碎屑四处飞扬，稍不留神就会把弧度磨过头，反过来还得想办法一点点补回来。正是在这一刀一磨、反复返工的过程中，同学们逐渐把纹样与器物造型这两件事联系在了一起——只想着让模型更“狂野”是不够的，它必须有支撑结构稳稳托住；贴上去的零件越多看似越热闹，主体却可能因此被压垮、粘合不牢而前功尽弃。

给它起个名字，让模型自己开口讲故事

随着模型逐渐成型，各小组又顺势向前迈出“产品化”的一步：为自己的作品命名，设定它的功能、明确它的用途，并为它编织一段背后的故事，再尝试站在观赏者的视角把它完整地讲述出来——它承担的是非遗融合、交互设计，还是文化展示？它的造型灵感来自博大精深的传统文化、自然的有机形态，还是对未来城市的整体想象？颜色、线条与材质又该如何搭配，才能让人更好的得到到审美体验？走到这一步，同学们手上那点看似零散的手工活儿，渐渐凝练成了一件拿得出手、说得清楚的作品，“创意”“技术”“市场”这些原本停留在课本上的词汇，也变得具体而鲜活起来。

参与的同学普遍有一个深切的感触：过去对模型制作的理解大多停留在画面与想象的层面，真正动手之后才明白，一个看起来炫酷的造型背后，是比例、结构、材料、工艺与故事共同支撑的结果。泡沫固然是最朴素的材料，但也正因为这份朴素，“从概念走向实物”这一步才显得格外踏实、有分量——设计从来不是灵光乍现的瞬间，而是发现问题、反复调整，再由几个人齐心协力把它一点点做出来的过程。雷老师也表示，本次系列活动正是希望借由一件作品从无到有的完整历程，把美术鉴赏、设计方法、工程思维与审美教育串联起来，让学生在真刀真枪的动手实践中切身体会资源配置、成本约束等平时略显抽象的知识。今后，这类实践还将持续开展下去，引导同学们在创造中逐步培养问题意识、工程意识与审美意识。

学生反馈

画草图那会儿我一口咬定自己的载具又帅又稳，结果第一刀下去就发现比例根本不对，硬着头皮改了三版。等它真稳稳立在桌上的那一刻，比考试拿个高分还痛快。

——食安2601 任菲凡

最难的是打磨和粘合，弧磨过了、胶没粘牢都是常事。可也正是在一次次返工里，我才真正明白，“好看”得先建立在“站得住”上，不然再炫的造型也是一碰就塌。

——数管2501 武雨欣

上台讲自己载具的时候我才反应过来，做出来其实只是第一步，怎么把它讲成一个让人愿意听的故事，反而是更难的地方。

——视觉2502 侯冉