编者按：在艺术的圣殿穹顶之下，音乐剧犹如缀满星辰的天鹅绒帷幕，以独特的艺术语汇构建出情感共振场域。通识课程《音乐剧》秉持“以美育人、以文化人”的理念，着力培养学生的音乐剧感知力与鉴赏力。课堂教学中，教师们在系统梳理音乐剧发展脉络的基础上，以剧本、剧诗、舞美、音乐和舞蹈五大核心要素为切入点，逐步解析音乐剧的创作逻辑与艺术特征。既深入剖析《猫》《悲惨世界》等欧洲经典剧目的艺术特色，又聚焦《王二的长征》《蝶》等中国民族音乐剧的解析，帮助学生理解音乐剧的艺术内涵与时代价值，从传统叙事音乐剧的经典范式，到实验性概念音乐剧的新潮表达，帮助学生构建多层次的认知体系。

课程还将教学改革试点班级的实践观剧安排在乌马河剧院，带领学生沉浸式观看我校原创音乐剧《困鸟的十二平均律》。通过实践观剧与互动评析，让学生们从剧本结构、音乐编排到舞美设计的细节中领悟舞台艺术的震撼力。观看后，学生以小组形式展开深度研讨，并将课堂所学转化为对剧目的专业评析。现精选学生优秀剧评，邀您透过文字与舞台对话，一同走进音乐剧的绮丽世界，聆听舞台内外的时代回响。

学生信息:商务英语学院 英语2301 焦雨君同学

指导教师：王健

鉴赏剧目：校园原创音乐剧《困鸟的十二平均律》，此剧展现了当代青年挣脱束缚、追求自由的勇气与决心。融合了摇滚音乐与校园题材，将写实剧情与象征手法巧妙叠加，以本土语境下的叙事回应了青年群体的精神诉求。

在校园原创音乐剧《困鸟的十二平均律》中，旋律固然动人，但真正让我沉浸其中、反复品味的，是那些直击人心的歌词。它们不仅仅是叙事的工具，更是角色灵魂的独白，是青春困境与梦想呐喊的注释。接下来，我将从音乐方面对剧中歌词进行分析。

第一点，歌词与主题深度契合。《困鸟的十二平均律》的歌词紧密围绕“困鸟”这一核心意象展开。例如，“困在笼中的鸟，望着天空哀嚎”，生动地传达出角色们在教育体制和家庭期望束缚下，内心渴望自由与梦想却难以挣脱的痛苦，精准呼应了“困鸟”主题，让观众能迅速理解角色的心境。此外，歌词还从多个维度体现了教育异化、代际沟通困境等深刻主题。像“流水线上的灵魂，找不到自己的形状”，形象地描绘出教育将学生塑造成千篇一律、失去个性的状态；“你说的远方，是我触不到的梦”，则深刻揭示了两代人之间对于未来规划的巨大差异和沟通障碍。

第二点，歌词的情感表达细腻动人，层次丰富。歌词善于细腻地刻画角色的内心世界。例如，“思念像潮水，淹没了我的心房”，歌词将抽象的思念之情具象化，让观众能深切感受到角色内心的孤独和对自由的渴望。“我努力奔跑，却始终在原地跌倒”，生动地表现出角色在追求梦想过程中不断受挫的无奈和沮丧。尤为可贵的是，歌词的情感表达随剧情发展呈现出清晰的层次感。从最初的迷茫、压抑，到后来的挣扎、反抗比如“我要用嘶吼，震碎这沉默的墙”，再到最后的觉醒和希望，比如“翅膀断了也要飞，向着光的方向追”），都通过歌词精准传达。特别是在剧情转折处，“我要冲破这枷锁，飞向自由的天空！”情感爆发，激昂有力，淋漓尽致地展现出角色内心的觉醒和抗争精神。

总体而言，这部音乐剧的歌词创作令人印象深刻，在主题切合度、情感表达、语言艺术和音乐融合度方面都表现得很出色，给人耳目一新之感。目前歌词的意象已经很有力量，未来可以尝试引入更多元、更具陌生感的诗歌化比喻，以避免某些常用意象可能带来的审美疲劳，使表达更具新鲜感。